Pandorum (2009)

Actores:
Dennis Quaid – Payton
Ben Foster – Bower
Cam Gigandet – Gallo
Antje Traue – Nadia
Cung Le – Manh
Eddie Rouse – Leland

¿Qué obtendríamos de hacerle un homenaje a Alien, Event Horizon, Abyss, Dead Space (videojuego), The Songs of Distant Earth (novela, Arthur C. Clarke), The Descent (la película) y otro sin fin de similares?

Pandorum. El mejor horror espacial en años. De hecho, creo que el mejor después tan solo de Alien, y no por mucho.

La Tierra muere en el futuro cercano por sobrepoblación y todos los problemas que eso conlleva, se lanza la Elysium, una nave gigantesca con población en sueño suspendido, a colonizar otro planeta.

Eso ya es la mezcla ideal para terror espacial, ahora súmenle psicosis provocada por el hiper-sueño, mutaciones genéticas administradas a cada tripulante para adaptarse más rápido al ambiente al llegar al planeta, y una nave que no funciona como debería, y tenemos una película que, los tendrá sentados en la orilla del asiento, literalmente.

La disfrute horrores, es lo mejor que he visto en mucho tiempo del género horror-espacial (Sunshine no cuenta tanto por que es más thriller que horror), y los homenajes a tantas obras de culto de la ciencia ficción son siempre gratamente bienvenidos; atención a la escena homenaje a Abyss, casi al final. También el homenaje a Dead Space (los que lo hayan jugado sabrán) me gustó mucho, en el que Payton va guiando a Bower a través del radio y este último abriéndose paso por la nave llena de sorpresas no tan agradables.

No quiero contarles nada más de la trama, pues como buena película de horror tiene sus giros imprevistos, y por que de verdad la van a disfrutar.

Sin duda 5 calaveritas.

Para los que la consigan de maneras dudosas, me dicen por ahí que el rip de MegaPlay tiene el audio desfasado. También me dicen que el adecuado es el BDRip de GreatMagician.

The Uninvited (2009)

Actores:
Emily Browning – Anna
Arielle Kebbel – Alex
David Strathairn – Steven
Elizabeth Banks – Rachel Summers

Esta es la historia trágica de una familia que vive en una hermosa casa en la orilla del lago, como de sueño. Dos hermanas, el padre, la madre enferma…

Hay un incendio terrible y la madre muere, Anna, la hermana menor regresa del hospital psiquiátrico para encontrarse con que su padre trata de rehacer su vida con una hermosa enfermera, pero como esta película es de terror la cosa no puede quedarse así.

Anna comienza a sospechar, y tener visiones, de Rachel, la enfermera, y la culpa de la muerte de su madre. Con la ayuda de su hermana Alex, desenreda el misterio, a pesar de que su padre no les cree nada.

Hasta ahí todo muy bien y muy típico, lo que hace a esta película interesante es el giro de terror japonés que le aplican a la historia, y realmente puedo decir que no lo vi venir (al menos con respecto a Alex).

Entretenida, regular, actuaciones malas como es de esperarse, un tanto al estilo de Stephen King.

Y, claro, ver a la guapa Ariele Kebbel en traje de baño casi toda la película no tiene precio, le daría una estrella más solo por eso, pero aquí somos muy objetivos

La trama se centra en 8 expertos jugadores de paintball inscritos en un torneo pero al empezar la partida se daran cuenta que el torneo es mas que un deporte extremo.

Trailer a continuación.

Ready to roll out!

No es un guion de lo más original pero le doy mi voto de confianza por las imágenes que muestra el trailer y el director Lars von Trier por estrenarse este 29 de Mayo.

Esperen la reseña, mientras he aquí el trailer:

Aquí les dejo el teaser.

Saludos!

Director: Pascal Laugier
Pais: Francia-Canada
Actores: Morjana Alaoui (Anna), Mylène Jampanoï (Lucie)

Después de ver Eden Lake, pensé que pasaria mucho tiempo para que otra pelicula me hiciera sentir mal, pero…hablé demasiado pronto!. Martyrs no es una pelicula, es un festin gore a más no poder, una oda a la tortura cruel y perversa, una historia violenta que te mantiene al borde del asiento haciendote testigo de los crueles actos que en ella se cometen.

Empezaremos diciendo que no es un film para todos, debido a su explicito contenido. Si viste Eden Lake y la pasaste mal, con esta la pasarás peor.

Todo comienza cuando Lucie escapa de sus captores que la torturaban en una especie de fábrica. Luego es recluida en un orfanatorio, donde se aisla de los demás niños, acosada por los fantasmas del pasado que tanto daño le hicieron. La pequeña Anna pronto se ganará su amistad y se convertirá en su confidente, naciendo entre ellas un lazo extraño.

El Caso de Lucie nunca se resuelve y pasan 15 años, ahora es una joven independiente que de repente irrumpe en una casa y acribilla a cañonazos a toda una familia en una masacre sin piedad con el deseo de consumar su venganza. Pero pronto descubrirá que no ha terminado todo, el daño que le hicierón ha sido mucho peor y ha liberado algo dentro de ella que no se detendrá hasta acabarla.

Anna seguirá el rastro de Lucie hasta la casa, en donde la ayudará a deshacerse de los cuerpos. Sin imaginar que pronto la situación cambiara y que conocerá más rapido de lo que imagina, lo que es estar en el lugar de Lucie, cuando unos nuevos torturadores se hagan presentes.

Lo mejor de todo es el giro al final, dondé toda la trama que nos hemos tragado cobrá sentido, dando una explicación del por que de este tipo de atropellos a victimas inocentes. Ampliamente recomendada a sadomasoquistas.

Director: M. Night Shyamalan
Pais: Estados Unidos
Actores: Mark Wahlberg (Elliot Moore), Zooey Deschanel(Alma Moore), John Leguizamo(Julian)

Todos de pie y aplaudiendo, M. Night Shyamalan lo ha hecho de nuevo: Otra gran pelicula; que si bien resulta más personal que las anteriores y la menos digerible de su filmografia, esta que arde para convertirse en un clásico, al menos de culto.

Desde su promoción nos advierte:

“Nosotros lo hemos sentido,
hemos visto las señales,
ahora… esta pasando”

Claras referencias, a sus peliculas anteriores, The Sixth Sense y Signs, facilmente reconocibles para todo fan de este genial director. Que erroneamente ha sido catalogado como un director de cine de horror, razón por la cual entiendo, la decepción de muchos al ver este inquietante film. Que si bien es una pelicula de terror, dentro de lo que cabe, seria mas adecuado denominarla terror psicologico.

Quizas habrán oido y leido muchas pestes sobre esta pelicula, olvidense de todas ellas, olvidense de tratar de encontrarle un sentido, olvidense de encontrar respuestas, es más ni siquiera formulen las preguntas. Solo concentrense en lo que pasa, imaginen que esta situación se sucede en su pequeño mundo, en ese que nunca ocurre nada fuera de lo normal. ¿Que harian ustedes?

Shyamalan nos cuenta una historia apocalíptica y paranoica sobre un extraño virus que surge de repente y que impulsa a la gente a suicidarse inmediatamente a veces de formas muy violentas. El aura que rodea este misterio detrás del por que pasa esto, es inquietante. Jamás obtenemos respuestas certeras, solo teorias a medias, pero esto no es necesario. El mal rato que te hace pasar el film si te atreves a meterte dentro de él esta asegurado.

Nuestros protagonistas son la familia Moore, compuesta por Elliot y Alma Moore (Mark Wahlberg y Zooey Deschanel) y en un pequeño papel un genial John Leguizamo, interpretando al matematico Julian, que carga con su pequeña hija; todos ellos buscando un refugio para escapar de la crisis a la que se han visto sometidos, pero no llegaran muy lejos, para darse cuenta de que no hay lugar donde estar a salvo, la muerte ha inundado todas las ciudades y pequeños pueblos, nadie se puede esconder de ella.

Lo mejor: La bella fotografia de la pelicula en las escenas de suicidio, en especial, la de los obreros cayendo. La atnmosfera de suspenso e incertidumbre y la tensión a lo largo de la pelicula mantiene un ritmo constante y eso es de agradecer.
Lo peor: El mismo final que han tenido varias peliculas últimamente.

1408 (2007)

Actores:
John Cusack – Mike Enslin
Samuel L. Jackson – Gerald Olin
Mary McCormack – Lily
Jasmine Jessica Anthony – Katie

Aha, no se puede errar con una película basada en una novela de Stephen King (aunque yo creo que King está muy sobrevaluado, pero bueno).

Mike Enslin es un “cazafantasmas” que por casualidad es escritor, y se dedica a hacer novelitas del tipo “Las 10 casas embrujadas más tenebrosas”, pero su estrategia es quedarse una noche en el supuesto lugar fantasmal y demostrar que no hay absolutamente nada fuera de lo normal.

Y así, le llegan por correo invitaciones a todo tipo de lugares supernaturales, y una de ellas llama su atención, es del Hotel Delfín, en Nueva York, y dice simplemente “no te quedes en el 1408″. Los avispados ya habrán notado que suma 13.

Ante tan críptica nota, no puede más que ir y pedir quedarse en la habitación 1408. Y el gerente, Gerald Olin, hace lo imposible por disuadirlo, en una muy buena actuación de Jackson. Por supuesto que Mike no cejará y al final se quedará en el dichoso cuarto, donde, se entera, ha habido 56 muertes, que van desde muerte natural hasta ahogamiento con caldo de pollo y decapitación, seguida de tratar de coserse el cuello de vuelta.

El cuarto, como King lo manda, está maldito. Literalmente. Y el pobre de Mike acaba poco menos que volviéndose loco, ve a su hija muerta, alucina con que está fuera del cuarto, y toda situación de espantos posible.

¿Logrará salir? ¿Será una víctima más del cuarto donde nadie dura más de una hora? ¿Qué hará el gerente al respecto? ¿Y su esposa, Lily?

Entretenida, no tan mala, pasable.

Director: Adrian Lyne
Pais: Estados Unidos
Actores: Tim Robbins (Jacob Singer), Elizabeth Peña(Jezebel), Danny Aiello(Louis)

Mucho antes que The Others (2001) de Amenabar y que The Sixth Sense (1999) de Shyamalan nos sorprendieran, existia Jacob´s Ladder, la historia de un hombre y su descenso al infierno.

Jacobs Singer es un amable cartero, con una vida aparentemente ordinaria, y que en el pasado realizo un servicio en Vietnam, viviendo los horrores de la Guerra. Ahora algo ocurre en su interior, los recuerdos de su primer matrimonio, su hijo muerto y las masacres que lo atormentaron en el campo de batalla han vuelto. Visiones escalofriantes y seres demoniacos lo acosan mientras intenta dividir la ficción de la realidad, la paranoia lo invade y le lleva a descubrir los lugares mas reconditos del mismo infierno en vida.

Tim Robbins se luce con su interpretación en este inquietante Thriller Psicologico, dirigido por Adrian Lyne, quien lográ realmente un trabajo plausible, con un excelente manejo de camara, ambientación e iluminación, que trasmite perfectamente esa caida a la locura que vive nuestro protagonista. La música, oscura, lenta, reforzando correctamente el clima de suspenso cumple su cometido. Si bien, hay momentos un tanto desconcertantes, la pelicula los supera con su original guión, y desenlace sorprendente, con una premisa similar que se repetiria casi una decada mas tarde con el éxito antes mencionado de Shyamalan.

Lo mejor: La excelente actuación de Tim Robbins, la tensión psicologica, los demonios y las escenas de sangre explicita.
Lo peor: No son aclaradas todas las dudas.

Director: Roland Joffé

Actores: Elisha Cuthbert (Jennifer Tree), Daniel Gillies (Gary Dexter), Pruitt Taylor Vince (Ben Dexter)

País: Estados Unidos / Rusia

La industria de terror de Hollywood se puede resumir en dos palabras: remake y rip-off. Captivity es un caso ejemplar de lo segundo: una película que desde que ven los posters se dan cuenta que es una oportunidad de aprovecharse del éxito de predecesores como Saw y Hostal. La idea: una hermosa modelo llamada Jennifer (Elisha Cuthbert) despierta un día encerrada en un sótano sin idea de cómo llegó allí ni mucho menos cómo diablos se va a escapar. Mientras tanto es atormentada psicológicamente por un siniestro psicópata voyeurista que poco a poco le revela pistas de lo que le espera. Afortunadamente para Jennifer, un joven llamado Gary también se encuentra cautivo en la celda al lado, comenzando así una frenética aventura para escapar (y un romance por allí, obvio). Como buen híbrido de Saw, esperen un “plot-twist” inesperado y novedoso.

Suena fenomenal, ¿no? Olvídense: Captivity es una colosal porquería de una magnitud difícil de explicar. La idea no aporta absolutamente nada al género, el gore y la violencia es mínima: hasta una película de Disney da más miedo y tiene más sangre, algo completamente ridículo considerando a qué películas se compara. Por otro lado, el “plot-twist” es inesperado pero nada original mientras que los diálogos y situaciones dramáticas ni siquiera son creibles, a ratos me preguntaba cuál era el propósito de la escena que estaba viendo (respuesta obvia: ninguno). Finalmente y lo peor de todo, no esperen ver a Cuthbert desnuda ni en ropa interior: esta película de “torture porn” es para toda la familia y a lo mucho sale con un tank top y luego un vestido elegante y ya. En fin: no gore, no miedo, no piel: no estrellas.

Momento Macabro: lo que se ha de haber fumado Cuthbert para aceptar un papel en esta monstruosa mierda de película.

Link del IMDB

Funny Games (1997)

Actores
Susanne Lothar – Anna
Ulrich Mühe – Georg
Arno Frisch – Paul
Frank Giering – Peter

Película terrible. De esas que uno no quisiera haber visto, y mientras la estás viendo desearías poder dejar de verla.

Una familia se va de semana de campo a su chalet en el lago en medio de las montañas, Anna, Georg y su hijo planean pasarla de lo mas relajado. Además las casas vecinas son de sus amistades.

Pero un par de jóvenes psicóticos psicópatas, Paul y Peter, tienen otros planes. Ya se nota algo raro desde que llegan a pedir un par de blanquillos para el desayuno. De ahí en adelante son juegos psicológicos en contra de la familia, para la diversión de estos dos enfermos, y de los que no hay escapatoria.

Es muy desagradable la evolución de Anna y Georg, ver sus respectivos colapsos, sus caras legañosas, con ojeras, lágrimas, sucias… subrayado todo por la actitud indolente del par de desgradiados. Uno sufre al ver esta cinta.

Lo único que no me gusto fue la interacción con la audiencia, y la escena donde con el control remoto, uno de los asesinos regresan la escena a su conveniencia.

Cero efectos especiales, no hay sonido trienvolvente, pero si lo que buscan es sufrir casi toda la película, y quedar con un mal sabor de boca, esta es la ideal.

Director: David Cronenberg

Actores: James Woods (Max Renn), Sonja Smits (Bianca O’Blivion), Deborah Harry (Nicki Brand), Peter Dvorsky (Harlan), Leslie Carlson (Barry Convex), Jack Creley (Brian O’Blivion)

País: Canadá / Estados Unidos

Hay tantas películas de David Cronenberg que merecen ser consideradas clásicos del género de terror que es difícil contarlas. Extrañas, inteligentes, grotescas y viscerales, son algunos de los calificativos que se le pueden aplicar (y también su tendencia de mostrar la maleabilidad del cuerpo humano) y Videodrome es posiblemente el ejemplo más representativo de lo que es un filme “Cronenbergiano” (me extraña que no esté en mayor uso este adjetivo). La película comienza mostrando a Max Renn (James Woods), un director de estación de TV de dudosa reputación moral y sin escrúpulos sobre qué mostrar: mientras más extremo, más violento y más perverso mejor. Un día se topa con lo que parece ser una transmisión snuff llamada “Videodrome” donde mujeres son brutalmente torturadas. Imediatamente comienza una obsesión personal por encontrar el origen de dicho programa a toda costa. Su amante Nicky (Deborah Harry, sí la mismísima guapa cantante de Blondie) eventualmente desaparece buscando el elusivo Videodrome.

No obstante, Videodrome no es lo que parece. Desde que Max esta expuesto a la transmisión empieza a presenciar extrañas alucionaciones que distorsionan su percepción de la realidad. Max busca la ayuda de un excéntrico comentarista cuya presencia existe exclusivamente por medio de videos. Resulta que Videodrome es un experimento mediante el cual es posible crear tumores que producen trastornos mentales: la gente de esa forma puede ser “programada” por aquellos que dirigen la señal (y la programación se vuelve real en sus mentes: sus abdómenes se abren para que se les inserten videos). Max termina siendo un titere de aquellos que lo programan, y su realidad cada vez se vuelve más entrelazada con su imaginación. ¿Hay algo más que decir? La película es simplemente brillante, para muchos la mejor en la ilustre carrera de este canadiense. John Carpenter alguna vez dijo “Cronenberg es mejor que el resto de nosotros juntos”. Después de ver Videodrome, verán que no exagera.

Long live the new flesh!

Link del IMDB

OLD BOY

Director: Park Chang Wook

Basada en la historieta manga de Tsuchiya Garon y Nobuaki

País: Corea del Sur

Año: 2003

Oh Dae Su era un hombre normal, una noche, al regresar de una fiesta, lo secuestran enfrentito de su casa. Cuando despierta se da cuenta de que está en un agujero oscuro, entre cuatro paredes. Sus secuestradores le dicen algo así como: tu marida ta muerta!!!! La asesinaron cual marranito en matadero!!!!!

Pero la cosa es que al pobre hombre lo mantienen encerrado durante 15 largos años, y el día que lo liberan le dicen maso: -eres libre, ahora lo único que tienes que hacer, es descubrir las razones de tu secuestro, o te matamos!!!. Y le dan una semana para hacerlo.

Ahora, imagínense esto: aparte de los daños mentales que le causaron 15 años de encierro, en que el tipo quedó todo dañado, a partir del momento de su liberación el villano, que es Choi Min lo hace entrar en un juego muy loco de terror, incesto, lujuria, violencia (hay una escena buenísima de una tortura donde se agarran los dientes a martillazos).

Y pues así se desarrolla la película, rápida, con una escena también genial de persecución, con escenas de thriller, de terror, y mucho de todo. Y el final obvio no lo digo.

Esta película ganó como 10 premios y es parte de una trilogía.