Director: John Maybury.

Actores: Adrien Brody (Jack Starks), Keira Knightley (Jackie Price), Kris Kristofferson (Dr. Becker), Jennifer Jason Leigh (Dra. Lorenson), Daniel Craig (Mackenzie), Kelly Lynch (Jean), Brad Renfro (Desconocido), Laura Marano (Jackie [joven]

País: Alemania y Estados Unidos

Para mi gusto no es un filme de terror puesto que combina el genero fantástico con el thriller y algunas pincelas de drama mas la fusión de demasiados elementos como para catalogarla en un solo genero.

Jack Starsks es un soldado norteamericano que durante La Primera Guerra del Golfo es herido en la cabeza por lo cual es enviado de regreso a su país, ya en su vida como civil es acusado de asesinato, e internado en un hospital psiquiátrico por locura, donde es sometido a experimentos (torturas), llevados acabo por doctor siniestro y durante dichos experimentos descubre que puede viajar en el tiempo de una manera distinta a la que nos tienen acostumbrados, y sin perder tiempo en explicaciones de cómo es que logra estos saltos en el tiempo se da cuenta que no le queda mucho tiempo de vida así que se dedica a tratar de salvarse, aquí es cuando Brody se encuentra con Knightley y la película gana puntos y se salva de la quema y hace olvidarnos de todas las incongruencias en el guión y hace que el espectador se centre solo en lo que ocurre alrededor de estos dos personajes.

Por ultimo, la película es pasable si no eres muy exigente, tiene inicio lento y preocupante pero con forme va desarrollándose se desprende de sus errores y deja de ser un thriller para convertirse en una historia de amor.

Link del IMDB

Señores, que no se nos vaya a pasar asistir a Vive Terror, sin duda estará mucho mejor que el pasado Terror Adventure.

Bueno, en vista de que:

1. Un colaborador ya no colabora por que otro colaborador se “adueñó del blog al reseñar muchas películas”.
2. Otro colaborador no colabora por que “tiene muchas películas que ver y HAY luego las ve”.
3. Una colaboradora solo colaboró una vez, por que no entiende de internet que no sea hi5.
4. La otra colaboradora ya no colabora por que se casó, y se divorció, y se casó de nuevo, y ahora no se sabe su estado marital.
5. El colaborador que se adueñó del blog se fue a Inglaterra y no tiene ni donde vivir, y
6. Yo colaboro poco, pues tengo otros 3 blogs

Este blog solicita colaboradores amantes del cine de terror para que reseñen películas del género, manden mail a haplo arroba este sitio.com y/o pongan comentarios en este post.

Lúgubres gracias.

Director: James Wan

Actores: Ryan Kwanten (Jamie Ashen), Amber Valletta (Ella Ashen), Donnie Wahlberg (Det. Jim Lipton), Michael Fairman (Henry Walker)

País: Estados Unidos

La dupla de James Wan y Leigh Whannell regresa después del éxito de Saw con Dead Silence, una película que hace poco pasó desapercibida en las carteleras nacionales, tal vez por el hecho de que ya llevaba meses de haber salido en DVD en los Estados Unidos. Sin embargo, a diferencia de Saw, Dead Silence no es precisamente un concepto original: muñecos asesinos, maldiciones ancestrales y un toque de terror estilo japonés, todo esto ya lo hemos visto antes aunque por supuesto, si el resultado final es loable. La película comienza con Jamie y Lisa, una pareja que recibe un extraño muñeco de ventrílocuo por correo. Pero Jamie recibe una terrible sorpresa cuando deja a Lisa sola: la encuentra muerta con la boca abierta de manera siniestra (¿escena del closet de The Ring? Nah, para nada). Jamie sospecha del muñeco, especialmente cuando se entera de una vieja ventrílocua llamada Mary Shaw quien fue asesinada por el pueblo después de la desaparición de un niño (a quién presuntamente mató) después de un show. Pero antes de morir, Shaw expresó su deseo de ser convertida en un muñeco ella misma y con su cara completamente deformada es enterrada.

Jamie llega a la conclusión de que resolver el misterio de Mary Shaw y sus muñecos es la clave para acabar con el terror que se ha desatado. Para su desgracia, un policía viendo el caso no cree en las explicaciones sobrenaturales y sospecha que fue Jamie mismo quien mató a su novia. Pero al buen estilo de Wan y Whannell, les espera un final completamente inesperado y no precisamente feliz. Tengo que admitir que Dead Silence es la primera película en mucho tiempo que me hizo brincar de ocasión en ocasión y tiene unos momentos genuinamente tensos particularmente el flashback de la muerte de Shaw. No obstante, el final sorpresa no se compara ni remotamente al de Saw y deja una idea de que solo lo hicieron para no hacer el cuento predecible aunque sin mucha imaginación. Aún así, Dead Silence es por mucho superior a la mayoría de la basura que saca Hollywood estos días y una refrescante alternativa al torrente de remakes y teen horror que saturan la pantalla grande. Total, no será Saw (siendo honestos igualar a Saw está en chino) pero merece un vistazo.

Momento macabro: El flashback de la muerte de Mary Shaw desde el punto de vista de un niño es bastante espeluznante especialmente la parte donde el cadáver se cae y el niño termina viéndole la cara desfigurada por su deseo de ser convertida en un muñeco.

Link del IMDB

Director: Timo Rose

Actores: Raine Brown (Nina), Joe Zaso (Michael), André Reissig (David)

País: Alemania / Estados Unidos

Antes de ver Barricade, pensé que los italianos tenían el monopolio del gore extremo como cualquiera que haya visto Cannibal Holocaust (entre otras) podría atestiguar. Sin embargo, después de ver Barricade creo que los italianos tienen competencia: es sin duda alguna la película más violenta y sangrienta que haya visto en mucho tiempo, a tal grado que Hostal parece La Sirenita en comparación. Solo basta ver los primeros diez minutos para darse cuenta de lo que les espera: un grupo de excursionistas en el bosque negro de Alemania son brutalmente asesinados por un grupo de extraños psicópatas. Los menos afortunados no mueren: son capturados y luego torturados antes de morir. Pero eso es solo el preludio para alimentar el apetito de sangre: la verdadera historia involucra una pareja de amigos, uno gringo el otro alemán, que se van al bosque junto con una amiga del gringo (de la cual está secretamente enamorado). Como se pueden imaginar, las cosas no terminan como esperaban.

El caso es que el trío es cazado por la familia de psicópatas (en pocas palabras, rednecks a la alemana). El resto, pues, no se lo puedo contar pero ya se imaginarán lo que les espera al buen estilo de The Hills Have Eyes o The Texas Chainsaw Massacre aunque con menos drama. De hecho, la película se ve de bastante bajo presupuesto y las actuaciones son olvidables aunque los efectos gore son espectaculares y completamente creíbles. Lo interesante también es ver como la vieja tradición de heroínas patea-traseros llega a su extremo: la amiga termina haciendo todo el trabajo sucio mientras el amigo, musculoso, con cabeza rapada y de al menos 1.90 de estatura, parece indefenso como niña chiquita. Pero seamos honestos, no van a ver una película así por su trama ni su dizque final sorpresa: Barricade es gore en su máxima exponencia, sin censura ni piedad. Es lo que debió haber sido Hostal si Eli Roth hubiera tenido más agallas. Y aún con sus multiples carencias, es un festín de sangre como pocos.

Momento macabro: Hay tantos que no sé por dónde empezar ni tampoco por donde terminar. Tal vez el tipo amarrado cuya cara es derretida con ácido. O tal vez al que le abren el estómago con una tijera y proceden a sacarle las entrañas mientras sigue vivo. Pero no, la escena que se lleva el premio es una pobre chica a la cual le arrancan el pezón y luego le abren todo el seno hasta dejarle un hoyo enorme.

Link del IMDB

Director: Pat Corbitt

Actores: Leighanne Littrell (Christen Giddings), Robin Sachs (Peter Brazier), Al Sapienza (Ross Elliot), Mark Sheppard (Mitchell Parks), Jennifer Sommerfield (Amanda ‘Maz’ Zablenko)

País: Estados Unidos

De todos los monstruos de la criptozoología, uno de los más fascinantes es el megalodón: un enorme precursor del tiburón blanco pero con el tamaño de una ballena. Este monstruo viviente se extinguió hace poco más de un millón de años pero supuestamente se han encontrado dientes con una antigüedad de apenas unos cuantos miles años atrás: mientras nuestros ancestros cruzaban el hielo para poblar América estos depredadores aún rondaban los mares. ¿Exageración? Tal vez. Pero hay uno que otro que piensa que nunca se extinguieron, simplemente se fueron a las profundidades donde el hombre aún no lo ha encontrado (o vivido para contarlo). Tal es la premisa de Megalodon, escrita por el famoso maquillista Gary J. Tunnicliffe. En el ártico, un empresario crea una sofisticada plataforma petrolera en medio del océano e invita a una reportera y su camarógrafo para que presencien el éxito de su operación. Sin embargo, accidentalmente abren un hoyo que revela una caverna subterránea enorme llena de criaturas prehistóricas presuntamente extintas hace decenas de millones de años.

La primera con la que se topan es un dunkleosteus, un pez acorazado que ataca a uno de los trabajadores (y eso que solo era un bebé). En la caverna encuentran medusas enormes y luminosas pero pronto se topan con el peor terror de todos: un enorme megalodón que comienza a atacar a los sumergibles y a la plataforma misma. El resto, por supuesto, es predecible y no es ni remotamente un Jaws. De hecho los efectos son de muy bajo presupuesto y abusan del CGI al grado que en algunas escenas ¡hasta el mismo mar es hecho por computadora! Pero tampoco esperen un Jurassic Park: he visto cosas más creíbles en videojuegos que en esta película. Tampoco esperen mucho de los personajes: salvo Ross Elliot (Al Sapienza), un auténtico lobo de mar que ha visto y vivido todo (su cuerpo está cubierto de una enorme quemada de medusa), los demás son bastante olvidables y estereotipados. Aún así, para los fans de la criptozoología marina, seguro le encontrarán su lado bueno y entretenido.

Momento Macabro: No hay nada de gore (todas las muertes ocurren dentro de sumergibles o demás aparatos) aunque la escena final es realmente excelente: la sombra de este enorme pez pasando por debajo de un yate. Tal vez la única escena creíble en todos sus sentidos.

Link del IMDB

Director: Dan Golden

Actores: Adrienne Barbeau (The Queen), Maria Ford (Madeleine), Kevin Alber (Bram Stoker), Olga Kabo (Anna), Eduard Plaxin (Mr. Stoker)

País: Estados Unidos / Rusia

Si a veces nos quejamos de que H. P. Lovecraft es representado muy pobremente en la pantalla grande, ni qué hablar de Bram Stoker, el famoso autor inglés que escribió Dracula pero que solo ha visto un puñado de sus obras convertidas en películas. La divertida Lair of the White Worm viene a la mente pero también está Burial of the Rats, basada en la historia del mismo nombre aunque, para variar, se toma considerables libertades. Resulta que un día Bram Stoker y su padre viajan en un carruaje por un obscuro bosque francés cuando caen en manos de un grupo de bandidos. O más bien bandidas. Son nada menos que un grupo de mujeres mitad amazonas mitad activistas lésbico-feministas lideradas por la Reina de las Ratas (la famosa Adrienne Barbeau), una versión femenina del flautista de Hamelin cuyo propósito es vengarse de todos los males que los hombres han perpetrado contra su género. El papá sobrevive y regresa a la civilización pero Bram es capturado por las mujeres y llevado a su guarida por haber matado en defensa propia a una de las asaltantes durante la riña.

Para su desgracia, el pobre Bram está a punto de ser ejecutado hasta que una de las mujeres, Madeliene (María Ford), toma piedad de él y utiliza sus dotes de escritor para que escriba la historia de las mujeres rata. Eventualmente, también lo enlistan en su cruzada contra los hombres empezando con un ataque a un burdel donde Madeliene es capturada y llevada a un calabozo. ¿Se reencontrará Bram con su padre o permanecerá al servicio de las mujeres rata? Sin duda, el punto fuerte de esta película son las mujeres: todas andan vestidas con diminutos bikinis y otras de plano bailan topless en la corte de la Reina en cualquier oportunidad. El resto de la película es risible pero bastante entretenida si no se toma en serio: una Película B en todos los sentidos aunque aquellos esperando mucha sangre y gore quedarán algo defraudados. Interesante también es finalmente ver a Bram, tal vez la única vez que su persona ha sido representada en una película. Aún así, no nos hagamos: si la ven, será por ver a las mujeres rata.

Momento Macabro: Hay poco gore salvo al final cuando las ratas deciden devorarse a uno de los personajes principales. En cuestión de segundos es convertida en huesos. Mmmm, ¡qué rico!

Link del IMDB

Director: Jean-Paul Ouellette

Actores: Mark Kinsey Stephenson (Randolph Carter), Charles Klausmeyer (Eliot Damon Howard), Maria Ford (Alyda Winthrop), John Rhys-Davies (Professor Warren)

País: Estados Unidos

Notoria había sido la ausencia del principal personaje de Lovecraft, Randolph Carter, en la pantalla grande hasta la llegada de The Unnamable, la primera película comercial donde apareció el que es considerado el héroe auto-biográfico del famoso maestro de terror. Para aquellos que gustaron de la interpretación nerdezca de Mark Kinsey Stephenson, la dosis se repite en The Unnamable II: The Statement of Randolph Carter (que de ninguna manera tiene algún vínculo con la historia del mismo nombre y que también es conocida por otros nombres como The Unnamable Returns). La secuela toma lugar inmediatamente después de los eventos de la original donde solo Randolph, su amigo Howard y la chica Tanya sobrevivieron la orgía de sangre que el (o más bien la) demonio innombrable causó en la vieja mansión de los Winthrop. Decidido a resolver el misterio, Carter enlista la ayuda del profesor Warren (John-Rhys Davies) y organizan una búsqueda en la tumba de Winthrop (que en un sueño previo se revela como un brujo que accidentalmente hizo que su hija Alyda fuera poseída por el demonio) donde se encuentran al demonio atrapado en las raíces de un árbol.

Después de inyectarle insulina, el horrible demonio se convierte en la hermosa Alyda Winthrop, interpretada por la hermosa Maria Ford quien se pasa casi toda la película completamente desnuda aunque su larga cabellera y los ángulos de cámara tristemente nos roban de cualquier vistazo a sus partes nobles. No obstante, la mitad demoniaca regresa y comienza otra matanza en los dormitorios mientras Carter, Howard y compañía buscan la manera de acabar con la maldad para siempre. A diferencia de la primera, la trama de esta secuela es plenamente original (para bien o para mal), prestándose solo los personajes del cuento. Pero al igual, contiene numerosos momentos humorosos gracias al contraste del serio e inmutable Carter con sus locochones compañeros de dormitorio: cuando entra con Alyda por primera vez uno de ellos comenta sorprendido “Carter with a naked woman in his room, this is monumental!”. Al final el típicamente asexual Carter se enamora de Alyda pero no esperen un final feliz, a fin de cuentas es Lovecraft. ¿Mejor que la primera? Ligeramente. Lástima que después de esto Carter terminó donde siempre había estado: en el olvido.

Momento Macabro: Saber que tardarán al menos otras dos décadas hasta que alguien como Carter vuelva a ligar.

Link del IMDB

28 Days Later (2002)

Actores:
Cillian Murphy - Jim
Naomie Harris - Selena
Noah Huntley - Mark
Brendan Gleeson - Frank
Megan Burns - Hannah

Se ha llamado a esta película el film de zombies para gente que piensa. Y con cierta razón, pues no es la clásica peli de nomuertos que se dedican a perseguir, los héroes a matar y listo.

Jim despierta en el hospital, desnudo. Pero hay algo raro, no hay enfermeras, ni médicos, ni otros pacientes… el hospital está desierto. Sale a las calles de Londres solo para encontrar un caos total, autos estrellados, puestos de revistas destruidos, tiendas saqueadas. Pero ni un alma. Jim se da cuenta que realmente está solo.

Gracias a los periódicos esparcidos se entera que hubo alguna clase de plaga, una infección mortal.

Entonces asistimos al encuentro con los primeros infectados en una iglesia, a los refugiados Selena y Mark que ayudan a Jim, al viaje a su casa para encontrar a sus padres muertos, que prefirieron el suicidio a morir como perros, y a una nota que le han dejado a su querido hijo, tristísima que termina con un “Don’t wake up“.

Más ataques, más huidas, Mark resulta infectado y Selena muestra su carácter. Escapan, no tienen a donde ir. Luces en un edificio, más sobrevivientes.

Frank y su hija Hannah viven, o más bien, tratan de sobrevivir, en su apartamento, colectando agua de lluvia, comiendo lo poco que aún queda por ahí, y sobretodo con la esperanza de encontrar mas como ellos para poder intentar una huida. Una grabación de radio que indica a donde dirigirse, pasando Manchester… ¿Irán? ¿Ahora que son cuatro, será posible el viaje?

Pues no todo es muerte y caos. El viaje, en el taxi de Frank, resulta un suspiro de alivio, un dejo de felicidad en una cinta trágica. Se divierten, saquean con la mayor de las alegrías un minisúper. Se hacen amigos por la necesidad de salir de esta con vida. Se convierten en una familia donde Frank es el padre, y todos los demás los hijos que tiene que proteger. Este viaje resulta muy agradable, sobre todo por que la escena que lo precede, la del túnel y la llanta ponchada, es muy intensa.
Y acampan en las afueras, el clásico pasto verde intensísimo de Inglaterra con su clima neblinoso no se hacen esperar, y comen hasta hartarse al calor de una fogata. Hasta parece que el peligro ha quedado muy lejos.

Llegan al bloqueo (de la grabación de radio) y para su sorpresa, y el derrumbe del imperturbable Frank, no hay nada más que lo mismo. Caos.
Aquí viene la peor parte de la película, la muerte estúpida de Frank. Y es estúpida por que en su enfado por no encontrar la salvación, comete un error que le costará la vida… Y muere, frente a su hija, con los gritos de Selena y la mirada estupefacta de Jim de fondo…

Los militares los rescatan y los conducen a su fortificación, todo va bien, hay esperanzas… excepto que los soldados son todos hombres, y su Mayor les había prometido mujeres, de ahí el motivo de la grabación. Así que, intentan violarlas con la mayor decencia posible, ofreciéndoles vestidos coquetos y sacando de la jugada a Jim.

Los zombies atacan de nuevo, los militares defienden, Jim aprovecha la situación…

Hannah se lo toma con mucha flema y con las pastillas que Selena le ha ofrecido.

El final es parecido al viaje, pero sin esa alegría. Encuentran una casita en el campo y se dedican a hacer un anuncio gigante, por si las dudas sea visto desde el cielo, y esperar con ánimos el rescate, en lo que se recuperan de sus heridas.

Especialmente impresionante es cuando Jim está defendiendo la vida de sus amigas (y la propia), sin playera y lleno de sangre y arañazos, es indistinguible de un infectado, incluso su actitud llena de rabia y adrenalina resulta espeluznante, y mata a azotes en la pared a un militar, y le entierra los dedos en las cuencas oculares…
También cuando Hanna mata al Mayor West: dentro del taxi ambos, Hannah mete reversa hasta quedar en la entrada de la casa, justo donde hay dos militares infectados que rompen el medallón y sacan a West para infectarlo. La muerte justa para ese tipo odioso.
Justo cuando van a violar a Selene es otra escena digna de recordarse, por dura.

Definitivamente la historia no es lo más novedoso que hay, pero la estética, la fotografía y la música, y las actuaciones hacen que sea una de las que más valen la pena de zombies. Tiene dos finales, el “feliz” de la versión de cine (que es el que aquí reseñé) y el de la versión del director (que desafortunadamente no he visto).

Qué lástima que su secuela, 28 Weeks Later, no sea tan buena en comparación.

Definitivamente no debe faltar en su colección de películas de terror. Merece:

The Reaping (2007)

Actores:
Hilary Swank - Katherine Winter
David Morrissey - Doug
Idris Elba - Ben
AnnaSophia Robb - Loren McConnell

Bueno, una película bíblica más.

Historia: una científica, Katherine, y su ayudante, Ben, se dedican a andar por todos lados desmintiendo plagas divinas. Explicándolas y resolviéndolas. Casualmente Katherine era una religiosa creyente, pero al ver morir a su esposo e hija sacrificados en un pueblo de Africa, pues la gente pensaba que la sequía era culpa de ellos, perdió toda su fe en dios y se comenzó a dedicar a ser una “cazaplagas”.

Así, llegan a un pueblito norteamericano en donde se empiezan a suceder las plagas bíblicas una por una, ríos de sangre, langostas, fuego cayendo del cielo, etcétera, y las pobladores le están echando la culpa a una niñita que según asesino a su hermano y desean sacrificarla.

Pues nada, la mitología se reduce a una cruz invertida con forma de hoz. No falta la clásica escena de sexo innecesaria. Los efectos son mediocres y las actuaciones son malísimas. Lo único que realmente llama la atención son los ojos de AnnaSophia, Loren.

La historia es predecible excepto en que, bah, les cuento, de todos modos no la verán por que es malísima, resulta que Loren no es el demonio mismo, sino todo lo contrario. De ahí en fuera no hay ninguna sorpesa, a menos que cuenten un toro atacando una camioneta como el gran susto.

Entretenida, si. Buena, no. Mala, si. Que lástima que desaprovechen historias mitológicas cristianas, pues hay mucho de donde agarrar, y salgan con estos bodrios.

En fin, realmente no es taaan mala pero como da muchísimo coraje que tiren un tema tan bueno para una película de terror a la basura: